María y su maleta, de Nancy Cavallaro y Silvia Natalia H.


 

María, muy elegante, trae consigo enorme equipaje. 
¿Preguntas qué trae? 
Lo básico: un delantal de cocina para no ensuciar su ropa de harina, 
un telescopio de mano muy útil para este verano, 
una muñeca vestida de flores para tener largas conversaciones, 
una cinta de canutillo para trenzar su pelo amarillo 
y una que otra menudencia 
que no nombraré por prudencia. 

Colección: Aquiles Nazoa. A 100 años de su nacimiento

Concepto: Ana Núñez

© María y su Maleta
© Nancy Cavallaro y Silvia Natalia H.

Ilustraciones: Nancy Cavallaro y Silvia Natalia H.

Canal en Youtube (audiolibros)
Autopista del Sur https://www.youtube.com/channel/UCUJMYOvBNoOHQA0_m1k0srw


(POEMAS) Breves de la memoria

Poemario en el que los recuerdos de la infancia se encuentran con las sensaciones del presente para crear percepciones, olores, densidades, texturas, que se materializan con la corporeidad de los sueños, para de alguna manera decirnos que si bien breve la infancia, en la memoria se expande hasta ocupar la existencia toda. 

A collection of poems in which childhood memories meet the sensations of the present to create perceptions, smells, densities, textures, which materialize with the corporeality of dreams, to somehow tell us that although childhood is brief, in memory it expands until it occupies all existence. 

 

Descargar el libro haciendo CLIC en la portada


 

Adquirir en Amazon 

 

Ana Felicia Núñez Orellana
Barquisimeto, Lara. 1981.  Licenciada en Letras  y Magíster en Literatura Venezolana  por la Universidad del Zulia.  Profesora del Departamento de Lengua  y Literatura de la Universidad Nacional Experimental “Rafael María Baralt”. Obtuvo el Premio Nacional de Literatura Stefania Mosca 2017, mención ensayo, con el libro Maracaibo literaria y sentimental, publicado por Fundarte, Caracas, 2018. Ha publicado ensayos en diversas revistas científicas y culturales. Ha impulsado  proyectos de formación en las áreas de lectura, escritura y comunicación.


 


 

(POEMAS) MANUAL DE LOS DESACUERDOS, de Andrés Rojas

https://drive.google.com/file/d/19EwZQli5DqgEgU1WJYZabQ2dvH-HWySG/view?usp=sharing
Haz clic en la portada para descargar el libro
PRÓLOGO
Nada es raro, lo sabemos. Pero tiene su tinte curioso encontrar miel dentro de las piedras, o almíbar de frambuesa en el abdomen de los escarabajos. De lejos, parece que estas palabras no favorecen a Andrés, que lo acuso de piedra, escarabajo y cosas familia de lo áspero. Quienes lo conocemos, quienes hemos sido correlatores de su verbo cotidiano en la amistad, saboreamos su humor negro-petróleo con el que se resiste a solemnizar la vida. Incluyéndose a sí mismo como blanco de su propia sátira. Por eso, al leer “Manual de los Desacuerdos” a uno le asaltan maliciosas preguntas afortunadamente con un final feliz: ¿Aman los histriones? Suponiendo que amen, ¿aman en serio o en broma? Y en la medida en que va apareciendo su poética, uno dice: “ah, vaina, esto es serio”. Porque pocas cosas son tan serias como el amor.
Hay en estos monólogos una “ella” (interlocutora de la nostalgia), la singular sustancia del fracaso. Es clásica la lucha entre la presencia y ausencia de la amada que impone las angustias naturales del tiempo, la nada, la muerte, es decir, la dulce desdicha de ser poseído por el deseo. El poeta reclama “encima de sus zapatos horrendos y amados” una aparición, y al mismo tiempo dilata todas las soluciones. Como tiene que ser, ¿verdad, Andrés? Todo enamorado que se precie se desnariga en el camino del placer y prolonga su sufrimiento, blasfema dulcemente mientras espera, habla solo, se chantajea, se autoevalúa, jura cosas que nunca cumplirá, se ríe de sí mismo y hasta filosofa: “cuántas veces una ilusión ilumina al mundo y sus miserias”. Cuando un hombre sencillo sobre sus zapatos horrendos escribe algo así, los amigos debemos correr a celebrar el amor y cantar rancheras en sus derrotas. En mi caso, que estoy lejos, mi ranchera es este incipiente prólogo. No merece otra cosa, después de joderme con esta pregunta:

¿Y si renunciáramos
a la mansión de las ausencias
dónde vamos a vivir?
De suicida a suicida, celebro con Andrés el amor y “la absurda melancolía de los comienzos”.

Sol Linares
Valera, febrero 2019



Con fotografía de Juancho Domínguez

(Cuento) ¿Un virus con corona?

https://drive.google.com/file/d/1CgILdWcnJdYfkU4D0GzVi029rWxpaG0G/view?usp=sharing
Darle CLIC a la portada para descargar el PDF



© ¿Un virus con corona?
© Josleidy Vílchez


Diseño y Montaje: José Javier León
Ilustraciones: Ambellyi Moreno





Dirección y Asuntos Universitarios
Directora: Erika Casanova

Depósito Legal ZU2020000083
ISBN 978-980-18-1095-7


Tuve la suerte, convocado por la Dirección de Asuntos Universitarios de la Alcaldía Bolivariana de Maracaibo, y por la compañera de la UBV y directora de la institución Erika Casanova, de ser jurado en un concurso de cuentos en los que participó la población de becados del plan Ana María Campos. Corrían los primeros días de una larga y sorpresiva cuarentena producto de la pandemia desatada por el COVID-19. Muchos cuentos se recibieron pero sin duda este que publicamos en la Editorial descuella por muchos motivos. Obvio que recibió el primer premio por su calidad literaria, por la manera casi sobrenatural de sumar el universo difícil y complejo de estos días que vivimos en un microuniverso tamizado por la mirada -y desde la mirada- de una niña. En ese cuento, según mi criterio, caben todos los días, el miedo, la angustia, la incertidumbre, la amistad y la esperanza. Les pedí a los organizadores del concurso me permitieran publicarlo en la editorial y activé un novedoso recurso, una ilustradora: Ambellyi Moreno. El azar concurrente nos asista siempre y en momentos de oscuridad, nos ilumine con su sabiduría y rumor encantado. Disfruten este maravilloso relato escrito al ras de estos días convulsos.

José Javier León



Josleidy Vilchez, 1997. Le gusta el dibujo, especialmente los comics, las ilustraciones, la música y la escritura. En el bachillerato descubrió que para ella dibujar era mucho más que un Hobbie y desde entonces su desarrollo en el área no para de crecer. En el 2019 participó en un curso de arte dictado en La Estancia PDVSA con el profesor Gerardo Cárdenas, y sus obras más destacadas se expusieron el 17 de mayo del mismo año. Estudia Diseño Gráfico en la UNICA y Turismo en la Misión Sucre. Con este cuento se hace ganadora del Primer Lugar en el Concurso de Cuentos convocado por la Dirección de Asuntos Universitarios de la Alcaldía Bolivariana de Maracaibo.






(Ensayos) PODERES, SABERES Y QUERERES

https://drive.google.com/file/d/1Oz0Vm8IirPIE2ve33pJNKJWdYPvLn2b3/view?usp=sharing
Para descargar el libro dar clic al enlace


Prólogo

Los textos que aquí se reúnen son el resultado de la fuerza que busca hacerse sentir para exponer certezas y convicciones, y al mismo tiempo dudas e interrogantes. En todo momento, han hecho posible que pueda pensar en voz alta para conversar y decir. A veces para defender un punto de vista, otras veces para llamar la atención sobre algo extraordinario, que no debería pasar de manera inadvertida.
En su Canto General, Neruda (1) para referirse a su literatura dijo: “Ha nacido de la ira como una brasa, como los territorios de bosques incendiados (…) Pero no sólo cólera en sus ramas encontraste: no sólo sus raíces buscaron el dolor sino la fuerza, y fuerza soy de piedra pensativa, alegría de manos congregadas”. Nunca las citas son exactas pero dicen o reflejan una intención.
Si algo queda superado con este trabajo es la tentación monotemática. Aquí se registran diversos ángulos, temas y geografías. Se pasa de un tema a otro con exagerada facilidad, no para abandonar las razones de fondo, no para eludir el compromiso, pero si para ponerle pasión y contexto a la experiencia vivida y a veces sufrida.
Los textos aquí se autoconvocan y se juntan. Crean y recrean un mundo, que puede verse como algo aparte, pero que responden a una finalidad precisa: registrar las horas y las emociones, desde la perspectiva personal e intransferible. Hay convicciones y pasiones.
Algo ha cambiado. Vivimos en tiempos de transiciones aceleradas. Pasamos del reino del imperio de la tinta y el papel al mundo digital o electrónico. Nuevos mitos nos acechan.
Unas supuestas redes sociales dicen que van a sustituir la familia, los camaradas, los amigos del trabajo, los vecinos y la religión. En realidad son redes virtuales, una burbuja de ilusión. Allí estás y no estás; te tengo y no tengo. Pero no es poco lo que ocurre. Estas redes tienen usados, no usuarios. En Internet creas una ”cuenta”.  Este término es el mismo que usan  los bancos cuando tienes que guardar y administrar tu dinero. En Facebook hay dos conceptos que se trastocan: biografía y amistad. Biografía es la trayectoria de alguien a través de la vida. Ahora puede ser lo banal que la persona coloca en un campo que lleva ese título: biografía: “Amanecí sin jabón”, “me mata el calor”, vanidad de vanidades. El drama está en que si se banaliza tu biografía también se banaliza tu vida. No se sabe dónde está lo valioso. Lo mismo sucede con el concepto de amistad. Siempre se le consideró decisivo para el buen vivir. Ahora es la “acumulación capitalista de contactos y de “me gusta” como signo que supuestamente vincula” (2). Abunda el narcicismo y el exhibicionismo. Hay mucho contacto y nada de comunicación verdadera, aquella que los clásicos entendieron como el acto de verse, mirarse, conocerse, apoyarse, complementarse y tocarse.
Esta era nos obliga a re-pensarnos y re-situarnos para no correr detrás de la computadora. Ya sabemos que “alguien tiene que sembrar y cosechar arroz mientras otros están navegando en la web” (3).
Cuando recorro de nuevo estos textos, para quitarles el polvo del camino, o para sumar un nuevo sustantivo, concluyo que bastante caso le hice a lo que recomienda Sully Prudhomme (4): “Seamos como el pájaro / posado por un instante /en una rama frágil /que siente moverse /pero entretanto canta /porque sabe que tiene alas”. Lo que ha tenido que ser dicho se ha dicho.
Para facilitar la exposición de los textos los he dividido en tres capítulos: En el primero, están aquellos que buscan reflejar cada momento con sus nudos conflictivos políticos, sociales, culturales; en el segundo, se reserva un espacio para la memoria y el testimonio; en el tercer capítulo, se registra el diálogo con distintos autores y sus libros o sus obras.  Los libros son reseñados, glosados y a ratos llevados a la crítica amistosa.
Mucho me costó ubicar cada texto en esta división imaginaria; mucho, porque en realidad todos están tocados por el verso compartido y el análisis que tiene un origen común.
Dichas estas palabras preliminares, aquí comienza este relato cincelado con palabra indomable y pasionaria.

Notas
(1) Neruda, Pablo (2005). Canto general. Chile, Pehuén Editores, P. 484
(2) Serrano, Vicente (2017). “Fraudebook es como una falsedad que fomenta el narcicismo y el exhibicionismo”. Disponible en: http://humanidades.uach.cl/2016/01/22/presidente-de-asociacion- chilena-de-filosofia (Consulta: abril, 26).
(3)  Pollyana Ferri y Fábio Fernandes (2014: 96) No tempos das telas. Reconfigurando a comunicacao.

Sao Paulo, Estado Das Letras e Cores. P. 96.
(4) Sully Prudhomme, pseudónimo de René Francois Armand Prudhomme. Fue el primer ganador de un Premio Nobel de Literatura en 1901.

(POEMAS) Paso de aves, de Venus Ledezma

https://drive.google.com/open?id=0B-qLVBvd0mI_azE1S3d4dEdCZDZMX0Z3MzI1X3VWTGhla2hN


© paso de aves
© venus ledezma
república bolivariana de venezuela
depósito legal. ZU2020000102
isbn. 978-980-18-1181-7
isla dorada. maracaibo, 2018
editorial urgente
diseño y montaje: josé javier león
fotografías: ana maría otero
imágenes internas: jesús madueño

 
 
 
Venus Ledezma Azuaje. Valencia, Carabobo. 1970.
Licenciada en Periodismo y Magíster en Literatura Venezolana por La Universidad del Zulia. Ha incursionado en las artes escénicas como actriz e investigadora en una búsqueda ética poética de lo humano. En ese sentido es referencia importante la obra teatral Final del Juego (1997), movilizado por el cuento homónimo de Julio Cortázar. Más adelante, gana el Concurso de Ensayos sobre Teatro 2018, otorgado por la Compañía Nacional de Teatro, con su ensayo 'Cuerpo metáfora. Reflexión en torno a un lenguaje poético escrito por el cuerpo del actor', en el cual se vierte, en el plano del pensamiento, aquella experiencia emprendida en 1997 alimentada posteriormente con lecturas de poesía y su universo estético. En ese recorrido, logró mención honorífica en la I Bienal Nacional de Literatura 2011, auspiciado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, por su obra literaria 'Esa voz que venía de ella era sangre de mi abuela'. Ha publicado en revistas especializadas en las áreas escénicas, como SituArte y Theatron. Desde 2013 hasta 2018 se desempeñó como jefa de Extensión de la Biblioteca Pública del Zulia 'María Calcaño', espacio en el que desarrolló múltiples eventos relacionados con la literatura, la promoción lectora y del libro en vinculación con las comunidades. Allí nace el Colectivo Poético El Marullo, del que forma parte. Colectivo de voces cuyos recitales se caracterizan por su solidaridad y compromiso con las causas justas. Desde 2019 hasta hoy asume como docente en la Escuela de Teatro 'Inés Laredo' de la Secretaría de Cultural del estado Zulia, donde impulsa la idea de integrar el elemento poético en todo el hacer creador del actor.





Paso de aves en clave Po-ética

Por
José Javier León

el tiempo de otro vuelo
se mece en el agua
ha de nadar un cielo adentro”

Toda poética es de alguna manera una ética, una forma de vivir (pero) trascendente, que va más allá de lo cotidiano aunque se expresa en y desde lo cotidiano, vale decir desde la experiencia del día (a día). Leer así poesía, depara descubrimientos, definiciones no sólo diversas sino inéditas, en estado de nacimiento y por tanto reveladoras de un ser y hacer que es un decir.

Leamos Paso de aves1, de Venus Ledezma, en clave de poética y tendremos una y otra vez acceso a ese concepto numinoso que, como la corza frágil y el lebrel efímero, vislumbramos cuando se fuga. ¿Qué es el poema si no un “diminuto resplandor/ entre el silencio”? (p. 5). Para percibirlo “sólo basta aquietarse”, “internarse en la mudez”, “entonces nos abruma/ el concierto de todo lo existente” (p. 6).

Aunque no vivamos como dios manda, dice Venus, aunque “nos hayamos deshabitado/ en el fondo/ persiste el latido” (p. 7). En efecto, “un soplo de hondísima voz/ se hace paso/ tímida y delicada”. Es la conjunción de los elementos en el instante de las revelaciones, un tiempo que late en las venas y ondula en las cuerdas del decir, del escuchar, que está presto para respirar, hacerse aliento, saltar al tiempo de los comienzos.

Porque “en lo hondo/ frente al sol/ se camina en un respiro (…) con todo el resplandor adentro” (p. 9), “mirando un azul/imposible de alcanzar”. Pero siempre, aspirando a la quietud, doblegados y llorando por dentro para hacernos dignos de escuchar eso indecible como “una música de árboles” (p. 9).

El silencio primordial “pasa entre tú y yo/ como una palmada/ antes del candil” (p.10); pero antes de esa luz “hemos oído el cruce de la noche” y hemos creído en la muerte que entraña, por eso nos “dilatamos en su compás”, felices en la penumbra, tragados por el espesor de las sombras.

Aprender a vivir es ciertamente aprender a morir, y la noche es madre y maestra. Preciso es que trepemos las horas hasta llegar “a la cúspide del día” (p.11), dejando atrás, abajo, escombros, migajas, “concavidades fétidas”. Todo porque intuimos “el vasto misterio”: que tras la palabra “aletea un abismo” (p. 11); que la palabra “toca el mundo” (p. 24).

Lo que es de muchas formas se presenta, puede ser un “estruendoso aguacero” que recorre el cielo y “vemos venir desde muy lejos” (p. 13), desde muy hondo. En efecto, “La música/ atraviesa el ojo del tiempo” y “trae resplandores y silencio” (p. 27). Los acordes de esa música abren surcos y por debajo, en el fondo, suena el río (p. 33).

De lo que se trata es de andar -poéticamente- “siempre al reflejo del agua/a la caza del sonido” (p. 38) “contemplando en la corriente/ resplandores/ oyendo la certeza de las hojas” (p. 39)

La poeta abre puertas súbitamente y se desdobla. Serena, quieta, torna al río. Seco, las blancas piedras son tetas lamidas por “largas lenguas de aguas”. Lo que es, viene “por los bordes del monte”, camina soberbia. Arrastra con algo de pesadumbre el misterio y el no saber “coser las palabras/ como los gallos su amanecer” (p. 43).

Lo que es, llega con su contundente y sordo silencio apoderándose del sueño y nos descubre que no estamos solos mirando el cielo que (nos) ciega. Si nadie habla es la (ti)niebla que nos atraviesa. Noche y silencio, nos encuentra ateridos por el frío esencial: “bien pude ver la noche/ cuando mutaban las chicharras” (p. 44)

Todo ocurre cuando las “lágrimas de la infancia/ resucitan” (p. 17) -”llanto acumulado” que se resuelve en un “racimo de acordes”, “una silueta de notas” que se eleva (p. 34)-. Lo que es mendiga “un sonido/ de la casa” (p. 44) materna, busca el patio, la garganta del gallo (“adivinadora de todos los humos del nuevo día” p. 25), para decirse y ser.

adentro de la noche
dentro
muy al fondo
donde el silencio reposa
y el firmamento del corazón se abre
está ―bien metido―
un ojo de gallo
esperando el tiempo de su canto (p. 26)

Lo que es, “vive en las grietas” (p. 20), oye desde lejos y escurre su silencio por los resquicios, “al final de la tarde” (p. 21) cuando volvemos a ser sabios y buenos.

Una de las formas de dar con nosotros es usar la piel como mapa, “uno que dé con las grietas” (con las heridas, con las cicatrices, con los recuerdos). Ese recorrido “va fisurando la memoria”, “la va abriendo como una flor”, haciéndose “de días y noches” (p. 40)

Lo que es, habita esa “hendidura” (p. 35) donde las palabras vuelven a su origen y (es como si) ya nos las entendiéramos. Como cuando “un sueño habla” (p. 36) (¿o hablamos en sueños?) y pensamos/volvemos al vientre de la Madre:

nuestro vientre me lo ha gritado
seguiremos naciendo
de su misma cavidad húmeda
hasta el día de nuestra muerte (p. 37)

Esa caída abismal “sobreviene” (p. 23) al atardecer. Es desde/en ese laberinto donde se ve la plenitud del cielo. Cae también la poeta en un foso y un baile de hojas en lo alto le abre el cielo y la empuja al monte que es una “hilera en el poniente” tejida en su cabeza.

De la sabiduría de saberse en ese hundimiento sobreviene la calma, la “otra quietud” (“dilatada quietud” dice Venus) que es -poéticamente- honda inmersión en los sentidos (p. 31).



1Venus Ledezma (2018) Paso de aves. Editorial Urgente, Maracaibo, Venezuela



 
Ana María Otero Borjas (Guary) 
Maracaibo, Venezuela.
Fotógrafa y realizadora audiovisual.

La fotografía que da la portada al libro forma parte de un recorrido realizado por los pueblos rodeados de cañaverales del Sur del Lago.
 
 

(Poema) Los Navíos, de Gustavo Pereira

https://drive.google.com/file/d/1KGfzLaeBih0U-5UyAGmjFHhsLgJxny06/view?usp=sharing


Sobre la colección Aquiles Nazoa y el poema Los Navíos

La colección Aquiles Nazoa a 100 años de su nacimiento surge en el mes de abril, al calor de la extrañeza que tomó por asalto al mundo. El poema fue tomado de la antología de Gustavo Pereira realizada por la escritora venezolana Laura Antillano y editada por el CENAL, en el marco de la Campaña Nacional de Promoción de la Lectura (2014). La Colección, como mucho de lo que rodea y anima a la Editorial, es un fruto del azar concurrente, un hermoso poema que suscita imágenes de ensueño que se comunicaron como un atisbo a una amiga que sintió el impulso de la ilustración. El tiempo dilatado de la cuarentena permitió volver a los lápices de colores, al papel, al juego, y de ahí, a la digitalización. Todo eso, acompañado en el videolibro, con voz y música para elevar el conjunto a la forma del regalo, de la ofrenda. Fue el comienzo... y en ese barco en el fondo del mar lo quisimos en el cielo de las posibilidades.

Ilustrado por Nancy Cavallaro 

Nancy Natalia Cavallaro Orence

 

Sabana de Mendoza, Trujillo. 1982. Licenciada en Educación, Mención Lengua y Literatura y Especialista en Enseñanza de la Lengua, egresada con honores de la Universidad Católica Cecilio Acosta. Profesora adscrita al Departamento de Lengua y Literatura de la Universidad Nacional Experimental Rafael María Baralt en donde fundó y coordinó el Centro de Estudios e Investigaciones Culturales, Lingüísticos y Literarios (Ceiclyl).
Facilitadora de Misión Cultura en la licenciatura de Educación, Mención Desarrollo Cultural. Ha desarrollado proyectos de promoción de lectura en diversas comunidades de Maracaibo y ha participado como tallerista en planes de formación sobre lectura en el aula y literatura infantil. Coordina la Sala Taller de arte y juego editorial el Gallo Pelón desde donde desarrolla diversas actividades socioculturales, de investigación, promoción y difusión de la identidad venezolana co
n énfasis en la literatura, así como también, producciones audiovisuales difundidos desde la Sala de Lectura Gallo Pelón en su formato digital. Obtuvo el Premio Municipal de Periodismo Vidal Chávez López, 2020, otorgado por la Alcaldía Bolivariana de Maracaibo por su creativa propuesta de promoción de lectura Aquiles Nazoa, a 100 años de su nacimiento, Juego Audiovisual Gallo Pelón y Video Libros editados desde la Editorial Urgente y difundidos por el canal de Youtube Autopista del Sur.

@nncavallaro


Los navíos.
Autor: Gustavo Pereira.
Ilustraciones: Nancy Cavallaro
Diseño y montaje: José Javier León, Editorial Urgente.

Palabras de Gustavo Pereira al recibir Los Navíos

"Fraterna y hermosa sorpresa esa que tú y Ana me han dado en esta mañana de indulgente reclusión, querido Javier. El poema quedó como en el antiguo sueño de la infancia, incluyendo las ilustraciones que me hicieron recordar los primeros balbuceos pictóricos escolares y los juegos inocentes cuando en la estación de lluvia echábamos en el cauce de los brocales de las aceras, para que intentaran emprender el viaje imaginario antes de la inminente zozobra,  las pequeñas naves que hacíamos con el papel de los cuadernos.

Dicho por Ana, el poema restituye los trinos transparentes del amanecer.

Felicitaciones pues, queridos, por esa iniciativa de llevar el júbilo y la benigna complicidad de la poesía a nuestros niños y reciban como siempre mi devoto abrazo desde estas orillas ahora solitarias."



Gustavo Pereira nació en Punta de Piedra, Isla de Margarita, Venezuela, en 1940. Poeta, crítico literario, historiador, se Doctoró en Estudios Literarios en la Universidad de París. Fue fundador del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales y del Centro de Investigaciones Socio-Humanísticas de la Universidad de Oriente. Es una de las voces fundamentales de la poesía venezolana de la actualidad y una referencia del pensamiento político-social que busca en la sensibilidad y la sabiduría, una forma de expresar y sentir el compromiso con la patria. Formó parte del grupo Símbolo (1958). Fue director y fundador de la Revista Trópico Uno de Puerto La Cruz. Ha publicado más de treinta títulos, entre ellos: Preparativos del viaje (1964); En plena estación (1966); Hasta reventar (1966); El interior de las sombras (1968); Los cuatro horizontes del cielo (1970); Poesía de qué (1971); Libro de los Somaris (1974); Segundo libro de los somaris (1979); Vivir contra morir (1988); El peor de los oficios (1990); La fiesta sigue (1992); Escrito Salvaje (1993); Antología poética (1994); Historias del Paraíso (1999); Dama de niebla (1999); Oficio de partir (1999) y Costado indio (2001). Los seres invisibles, 2005; y Los cuatro horizontes del cielo y otros poemas (2011). Entre los reconocimientos que ha recibido, el Premio Fundarte de Poesía (1993), el Premio de la XII Bienal Literaria José Antonio Ramos Sucre (1997), el Premio Nacional de Literatura (2001). En 2008, la 5a edición del Festival Mundial de Poesía estuvo dedicada a Gustavo Pereira. Ganó en el III Premio Internacional de Poesía Víctor Valera Mora por el poemario Los cuatro horizontes del cielo y otros poemas (2011). Recibió la Orden Francisco de Miranda en su 1ra. Clase en la celebración de sus 80 años

 CANAL EN YOU TUBE AUTOPISTA DEL SUR

Todos nuestros videos están en el canal de YouTube Autopista del sur: https://n9.cl/5xhwz

VIDEOLIBRO

 


Cimarrón, de Andrés Eloy Blanco

https://drive.google.com/file/d/11Gm2ySfwWf3qnX_aizTFSqDGNPwTyXYk/view?usp=sharing
Para DESCARGAR hacer CLIC en la imagen

 

Colección : Aquiles Nazoa. A 100 años de su nacimiento
Concepto: Ana Núñez

© Cimarrón © Andrés Eloy Blanco
Ilustraciones y edición de imágenes: Ambellyi Moreno

Canal en Youtube (audiolibros)
Autopista del Sur

Editorial Urgente
editorialurgente@gmail.com
https://editorialurgente.blogspot.com/
Maracaibo, 2020

Ilustradora

Ambellyi Moreno, Maracaibo, 1979. Es ingeniera informática y se ha dedicado a la aplicación de estas herramientas para el servicio público y la educación. Participa en la consolidación del Software Libre a través del Proyecto GNU Venezuela y en el ámbito de la fotografía y la imagen estudia historia, semiótica y tecnología digital. Llega a la ilustración y la edición audiovisual por pasión.

 

Gabriel Jiménez Emán | Fragmento del ensayo Andrés Eloy Blanco y Baedeker 2000: vanguardismo y anticipación en la poesía venezolana.

"No creo que exista poeta venezolano donde hayan recaído simultáneamente mayores elogios ni mayores vilipendios que sobre Andrés Eloy Blanco. Entre estos dos extremos se ha enfocado a menudo su obra, lo cual no es de ningún modo saludable: en ambos casos se incurre en el peligro de deformar una obra plural, interesante, e inserta como pocas en el meollo mismo de una época contradictoria".

http://arcagulharevistadecultura.blogspot.com/2017/11/gabriel-jimenez-eman-andres-eloy-blanco.html

 
Cimarrón

Los leñadores iban abriendo paso
delante de los obreros del ferrocarril.
Selva adentro, se metían los hombres,
con penetración hipodérmica,
en el músculo de la montaña.
Los leñadores fueron internándose
y en la mitad del bosque descubrieron de pronto
al árbol de diez siglos.
Tembló con frondoso estupor
al ser violado por los ojos de los leñadores
y después quedó inmóvil, montuno, cimarrón,
mirando con reojo de sus flores salvajes
Las hachas cayeron en él.
El árbol se aferró ferozmente
y las raíces se curvaban como músculos.
Pesó mil veces más sobre su arraigamiento,
Defendido con las uñas en los riñones de la tierra.
Cayó, en una catástrofe universal de verdes.
A su caída,
el sol recobró para siempre
una provincia de aire perdida hace mil años.

(Baedeker 2000, 1938)



Cimarrón, es un poema de Andrés Eloy Blanco tomado del libro Andrés Eloy Blanco para niñas y niños, selección hecha por Laura Antillano, y lo convertimos
en el segundo de nuestra Colección Aquiles Nazoa, a 100 años de su nacimiento, creada al calor de la cuarentena por la pandemia del Covid-19 como propuesta de interacción de la Autopista del Sur. Esta es la participación de Abigaíl, quien junto a su mamá Ambellyi Moreno, ilustradora de la edición, realizaron este valioso aporte enviando las imágenes junto a la lectura del poema. La Editorial Urgente se hace eco de estos frutos de la amistad, el concurrente azar y la belleza.

Maracaibo,13 de abril de 2020
 
Andrés Eloy Blanco



El 06 de de agosto de 1896 nace en Cumaná el escritor, político y notable orador, Andrés Eloy Blanco. Poeta, miembro de la "Generación del 28" y fundador del Partido Acción Democrática. Escribió obras humorísticas y poéticas con elevado sentido social, en el que armonizaban las ideas republicanas de igualdad, libertad y fraternidad. Con su Canto a España ganó en 1923, el Certamen Hispanoamericano promovido por la Real Academia Española. Entre sus obras poéticas destacan Tierras que me oyeron (1921), Poda (1934) Barco de Piedra (1937) Malvina Recobrada (1937), Abigail (1937), "Baedecker 2000" y Giraluna (1955). Funcionario público durante el gobierno de López Contreras, fue diputado y posteriormente presidente de la Asamblea Constituyente de 1946. Ejerció el ministerio de Relaciones Exteriores durante el gobierno de Rómulo Gallegos. Supo juntar su cualidad de diputado con la de poeta. "Porque tengo del poeta, decía, un concepto nuevo; porque considero como la más alta de sus funciones la función social del poeta". En un hermoso poema, nos dijo: Lo que hay que ser es mejor/ y no decir que se es bueno/ ni que se es malo,/ lo que hay que hacer es amar/ lo libre en el ser humano,/ lo que hay que hacer es saber,/ alumbrarse ojos y manos/ y corazón y cabeza/ y después, ir alumbrando."

*La imagen de Andrés Eloy Blanco es de Pedro Mancilla y apareció publicada en la tercera edición de Moldes para la Fragua (Editorial Dimensiones, 1980).


SOBRE LA ENTREVISTA (COMPILACIÓN)



CLIC para DESCARGAR

sobre la entrevista
textos seleccionados por vidal chávez lópez
y recuperados por miguel fuenmayor

prólogo: miguel fuenmayor

fotografía de vidal chávez lópez tomada del archivo fotográfico
del pfg comunicación social sede zulia

imagen de portada: jesús madueño
imagen de contraportada: dibujo de juan mendoza
diseño y montaje electrónico: josé javier león

universidad bolivariana de venezuela
pfg. comunicación social
eje político­-territorial cacique mara

editorial urgente
maracaibo, 2018


Prólogo

En el año 2007 el maestro del periodismo zuliano Vidal Chávez López, me envió
una serie de materiales sobre la entrevista y el reportaje que he decidido
compilar para compartir. En vista de la trayectoria del recordado escritor “Chino Vidal”, son textos finamente escogidos como materiales didácticos para los estudiantes de periodismo. Cabe destacar que para ese momento Vidal Chávez López era el Coordinador del Programa de Formación de Grado en
Comunicación Social de la Universidad Bolivariana de Venezuela sede Zulia
(UBV). Sirva también esta colección de textos como un homenaje al autor de:
Abracabra Pata de Cabra, Así habla Montes Kiú­ Erudiciones del Filósofo
autodidacta del Zulia. El recordado poeta, humorista y articulista decía: “toda
biblioteca es un proyecto a futuro. Parece que a veces los libros esperan su turno para ser leídos o compartidos”, hoy compartimos esta colección de textos que estaban prisioneros en un correo electrónico y los liberamos con la idea de que sean leídos y compartidos por todos ustedes.

En la presente compilación encontrará: un acercamiento conceptual a la
entrevista periodística de autor anónimo que presenta sintéticamente las claves
de este género periodístico. Por su parte, el profesor de la Universidad de la
Plata, Adrián Mendivil, aborda la entrevista en el proceso de investigación y su
relación con el conocimiento, además nos propone estrategias para su
realización. También de autor anónimo presentamos la entrevista como género
periodístico. Cabe destacar que la en la UBV se imparte en el Programa de
Comunicación una Unidad Curricular enteramente dedicada a la entrevista y el
reportaje, cuyo propósito es reflexionar sobre los diversos géneros periodísticos
derivados y conexos a la noticia, la entrevista y el reportaje, sus modalidades y
diferencias frente a otros géneros discursivos y sus formas distintivas en los
diversos medios de difusión.

Por su parte, la profesora cubana Juana Osmaira Gonzáles Consuegra de la
Universidad Central de las Villas nos presenta su visión sobre la reina y el rey del periodismo: La Entrevista y el Reportaje. Entendida la entrevista como método de búsqueda de información y género periodístico.

Finalmente, presentamos el denominado perfil, entrevista de personalidad o
semblanzas con dos visiones o variaciones sobre un mismo tema: una visión
contemporánea de Venezuela (una selección personal) y una visión desde
Méjico.

EL perfil es un género tan difícil como atractivo. Así lo visualizan en una charla
tres reporteras y periodistas de investigación mexicanas con amplia experiencia
en el tema: Rossana Fuentes­Berain, Claudia Fernández y Esperanza Romero
Díaz, quienes aquí presentan sus ideas, sugerencias y advertencias. Una de ellas
se pregunta en torno al éxito de los perfiles ¿a quién no le gusta que le cuenten
un cuento? Por su parte, la escritora y periodista venezolana Daniela Saidman
nos presenta: “Semblanzas, ¿literatura o periodismo?”, un potente acercamiento
al periodismo literario y a la polémica que existe sobre las posibles fronteras
entre estos géneros. La escritora comparte la idea de que el siglo XX está
marcado por el periodismo, y lo define como el género literario que define a
nuestra época.

En su texto Saidman afirma: “... cuando los hombres del futuro quieran saber
qué pasó en la América Latina a finales del siglo XX y principios del XXI, se
encontrarán sin duda alguna con un personaje maravilloso y lleno de matices
que se llama Hugo Chávez, de su mano podrán entender cómo era el mundo que
vivimos, cómo él, cual Quijote, fue capaz de enarbolar las banderas de la justicia
ya no como una utopía, sino como un estandarte en el que se fundaron las
esperanzas de estos pueblos”. Es imperante al respecto, recomendar la lectura
del libro Chávez Nuestro de Rosa María Elizalde y Luis Báez. Dicho libro lo
recomiendo a todos los estudiantes de periodismo de Nuestra América, además
les sugiero que lo lean desde reflexivamente, y de pronto acaban enamorándose
del sol luminoso que es Hugo Chávez.

Fueron muchos los personajes que hemos entrevistado como radialistas en
diferentes medios de la región zuliana, especialmente desde la óptica del
periodismo intercultural. Todavía recordamos los diálogos que sosteníamos con
el escritor wayuu Miguel Ángel Jusayu, la luchadora indígena wayuu Nohely
Pocaterra, la profesora María de Queipo, el músico Salvador Montiel, entre
otros, en Radio Fe y Alegría 850 AM a través del programa Putchimaajachi. La
voz de las lenguas indígenas debe sonar fuerte en el periodismo radiofónico de
Nuestra América. Es tarea de los jóvenes comunicadores indígenas entrevistar la voz de nuestros ancestros. Como todo oficio se valida en la práctica, entonces, nos toca saltar al ruedo para entrevistar, especialmente en este momento de nuestro país donde la lengua anda suelta.

Los diversos textos nos llevarán como buenos reporteros a los ejemplos
mencionados en las entrevistas y reportajes, para de esta manera aumentar
nuestro conocimiento sobre la materia. También sería interesante rastrear la
biografía de sus autores y autoras...

La universalidad del conocimiento nos lleva a presentar desde la academia
emergente de la Universidad Bolivariana de Venezuela una variedad de voces
sobre la entrevista, género periodístico que alimenta todos los días las fauces del periodismo contemporáneo a sazón de millones de palabras por segundo en
prensa, radio, televisión y medios digitales. Hay muchos autores que los docentes y estudiantes debemos leer y compartir sobre estos temas, la presente compilación es apenas un granito de palabras que quisimos compartir.  



Miguel A. Fuenmayor



CONTENIDO

La entrevista periodística, 10 - PDF
La entrevista en el proceso de investigación, 15 -PDF
La entrevista como género periodístico, 33 -PDF
La entrevista y el reportaje, 41 -PDF
El perfil, 47 -PDF
Semblanzas, ¿literatura o periodismo?, 51 -PDF